Ngay từ những khung cảnh đầu tiên, khán phòng  Nhà hát Hồ Gươm đã chìm trong không khí cổ tích với bối cảnh lộng lẫy cùng âm nhạc quen thuộc của Tchaikovsky như: March of the Toy Soldiers (Hành khúc chú lính chì), Waltz of the Flowers (Vũ khúc những đóa hoa), Dance of the Sugar Plum Fairy (Vũ điệu Nàng tiên Kẹo Ngọt)...

Ở nhiều khoảnh khắc cao trào, khán phòng vang lên những tràng vỗ tay dài, và sự trầm trồ, tán thưởng sau các màn tạo hình phô diễn đầy kỹ thuật, đặc biệt là những cú nhảy hay màn múa đôi “Pas de deux” đòi hỏi kỹ thuật cao và sự phối hợp ăn ý và đầy tinh tế giữa các nghệ sĩ. Nhiều khán giả chia sẻ rằng họ không chỉ xem ballet mà thực sự sống trong câu chuyện, đi cùng Marie qua thế giới của giấc mơ, của những vùng đất thần tiên, và rời nhà hát với cảm giác nhẹ nhàng, ấm áp.

Khán giả Đặng Hương Ly cho biết: "Đây là lần thứ ba em xem ballet, trước đó em đã từng xem ở Mỹ với các quy mô sân khấu khác nhau. Tuy nhiên, ballet Nga thực sự rất đẳng cấp, khó có thể so sánh. Em rất ấn tượng với chất lượng âm thanh, ánh sáng, kiến trúc và khâu tổ chức tại Nhà hát Hồ Gươm, mọi thứ đều chỉn chu, đạt tiêu chuẩn quốc tế. 

Về sự kết hợp giữa các nghệ sĩ ballet Nga và các nghệ sĩ Việt Nam trong dàn nhạc giao hưởng Hà Nội ăn ý đến từng động tác. Theo em, đây là một bước tiến lớn của Việt Nam khi có thể thu hút những đoàn ballet hàng đầu từ Nga, và em tin rằng nghệ thuật Việt Nam sẽ còn phát triển hơn nữa".

Đảm nhận hai vai diễn chính trong vở Kẹp hạt dẻ là các nghệ sĩ soloist của đoàn Russian State Ballet: Ekaterina Makeeva - nghệ sĩ đã đạt nhiều giải thưởng quốc tế (trong vai Người con gái Marie); Dmitry Kotermin - NSUT Liên Bang Nga (trong vai Hoàng tử). Với kỹ thuật ballet chuẩn mực của trường phái Nga, các nghệ sĩ không chỉ chinh phục khán giả bằng những động tác kỹ thuật, mà còn bằng khả năng diễn xuất, biểu cảm và kể chuyện hình thể một cách tinh tế, sống động.

Nghệ sĩ Ekaterina Makeeva chia sẻ: “Đối với chúng tôi, mỗi chuyến lưu diễn không chỉ là một hành trình biểu diễn mà còn là cơ hội được gặp gỡ những khán giả mới, những nền văn hóa mới. Mỗi nơi chúng tôi đến đều mang lại những cảm xúc rất khác nhau, và chính sự đón nhận, tình cảm của khán giả đã trở thành nguồn cảm hứng và năng lượng lớn cho các nghệ sĩ trên sân khấu. Chúng tôi luôn nỗ lực để trong mỗi buổi diễn đều có thể cống hiến hết mình, mang đến những buổi biểu diễn tuyệt vời. Và điều khiến chúng tôi hạnh phúc nhất chính là khi cảm nhận được sự đồng cảm, sự ủng hộ và tình cảm nồng nhiệt từ khán giả. Đó là động lực để chúng tôi tiếp tục sáng tạo, tiếp tục biểu diễn và quay trở lại trong những lần sau với những chương trình ngày càng tốt hơn”. 

Không chỉ câu chuyện “Kẹp hạt dẻ” hay mà âm nhạc của Pyotr Ilyich Tchaikovsky đã dẫn dắt cảm xúc, tạo nên sự thăng hoa trong nhịp điệu và vũ đạo của nghệ sĩ, khiến câu chuyện Kẹp hạt dẻ được kể bằng hình thể thật sống động. Việc được thưởng thức ballet cùng dàn nhạc sống đã khiến trải nghiệm thưởng lãm nghệ thuật của khán giả trở nên tươi mới và sống động hơn. Họ có thể cảm nhận rõ nhịp thở của âm nhạc, sự biến chuyển trong tiết tấu, và sự tương tác gần như tức thời giữa nhạc trưởng, dàn nhạc và các nghệ sĩ múa. 

Sự kết hợp của các nghệ sĩ ballet quốc tế, cùng với phần âm nhạc do nghệ sĩ Việt Nam trình tấu, đã tạo nên một đêm diễn mà ở đó nghệ thuật trở thành điểm gặp gỡ, nơi các nghệ sĩ từ những nền văn hóa khác nhau cùng kể một câu chuyện chung bằng ngôn ngữ của âm nhạc và hình thể.

Đêm Kẹp hạt dẻ khép lại, nhưng dư âm của chương trình vẫn còn đọng lại như một giấc mơ đẹp mà cả nghệ sĩ và khán giả đã cùng nhau đi qua trong không gian của Nhà hát Hồ Gươm - nơi những kiệt tác nghệ thuật thế giới đang dần trở thành một phần trong đời sống văn hóa của Thủ đô, góp phần kết nối những nền văn hóa, giữa các quốc gia bằng ngôn ngữ chung của cái đẹp.